작성자: Stacey Von Busch, Iliana Herrera-Flores
올해 XNUMX월 중순부터 브라운 카운티의 ADRC는 예술을 중심으로 한 협력 활동의 문을 열었습니다. 지역 단체인 Casa ALBA Melanie 및 SAGE와 함께 히스패닉계 장로들이 초대되어 XNUMX주 동안 다양한 예술 작품을 만들었습니다.
나는 이 글의 초안을 2023인칭으로 작성하는 것을 고려했지만, 그 자리에 직접 있었던 예술가들의 이야기를 여러분이 읽어보셨으면 했습니다. 누구를 초대할 것인지, 어떤 종류의 예술 프로젝트를 제공할 것인지, 언어 장벽을 없애기 위해 어떻게 최선을 다할 것인지까지, 이 프로그램은 XNUMX년 넘게 제작되었습니다. 그러다가 XNUMX년이 되어서야 갑자기 우리가 그곳에 있는 것 같은 느낌이 들었습니다.
SAGE는 "Creatively Engaged Community"라는 프로그램을 통해 지역 비영리 단체에 협력할 수 있는 기회를 제공합니다. 이를 통해 예술가들은 참가자들에게 다음 두 가지 질문에 초점을 맞춰 창의적인 멘토로 훈련됩니다.
“무엇을 말하고 싶은 겁니까?”
“어떻게 말하고 싶나요?”
예술은 무엇보다도 충족되어야 합니다. 참여는 어떤 식으로든 기분이 좋아야 하고 재미있어야 합니다. 그러나 예술에는 이야기, 문화 이야기, 역사적 맥락에 대한 이야기, 단순히 일상생활의 이야기를 공유하는 능력도 있습니다. Creatively Engaged Community는 어떤 조직이 계획하고 있든 실제로 서비스를 제공할 수 있을 만큼 유동적인 프로그램이지만 일반적으로 SAGE가 하는 모든 일은 예술가와 미술 용품과 함께 도착하여 창의적인 내면의 아이가 돌아오도록 초대하는 데 도움이 됩니다.
Iliana Herrera-Flores는 장로들과의 대화 중 일부를 나에게 공유했습니다. 그녀는 쉽게 의사소통을 할 수 있었기 때문에 그녀의 경험은 참석자들과 훨씬 더 개인적이었습니다. 다음은 그녀의 경험에서 나온 이야기입니다.
Iliana: ADRC CASA SAGE ARTE 협업에 참여하면서 예술이 스토리텔링, 문화 공유, 지식 전달을 위한 도구로 사용될 수 있을 뿐만 아니라 자신의 예술을 우리에게 남겨준 세대를 연결하는 도구로 사용할 수 있는 방법을 배웠습니다. 우리 그룹 중 다수는 그들의 역사와 고향에서 영감을 받아 프로젝트를 시작했습니다. 문화 예술은 창의적인 사람들이 주변 환경을 예술적으로 향상시키기로 결정할 때마다 발생합니다.
이것은 내가 Alicia와 이야기했을 때 나에게 나타났습니다. 그녀는 재봉소에 있었습니다. 잠시 후 나는 그녀가 약간 우울해하고 있다는 것을 알아차렸습니다. 무슨 일인지 물었더니, 그녀가 어려움을 겪고 있나요? 그녀는 아니오, 아무것도 하고 싶지 않다고 말했습니다. 그게 전부입니다. 그녀와 좀 더 이야기를 나눈 후에 나는 바느질이 그녀의 일생의 일이었다는 것을 알게 되었습니다. 그것은 선택에 의한 것이 아니었지만 그녀가 평생 재정적으로 도움을 받을 수 있었던 것입니다. 성장하고 자수 전문가로 일하면서 이 작품은 즐거움보다는 자질구레한 일이 되었습니다. 그토록 아름다웠던 그녀의 인생 작품이 이제는 더 이상 기쁨을 가져다주지 않는 것이 되었다는 사실은 씁쓸하고 달콤했습니다. 그때부터 우리는 약간의 망설임을 가지고 다른 방송국을 시도했지만, 얼마 후에 Alicia와 함께한 것은 단순히 예술 프로젝트에 관한 것이 아니라 그녀가 출신인 문화와 그것이 그녀와 우리에게 무엇을 가르쳤는지에 관한 것이었습니다.
나에게 눈에 띄는 또 다른 경험은 Blacina였습니다. 그녀는 방법을 확신하지 못했지만 어떻게든 야자수를 원한다는 것을 알았습니다. 그래서 우리는 그녀와 잠시 이야기를 나눈 후 출근했습니다. 나는 그녀가 태어난 나라에 야자수가 가득하다는 것을 알았습니다. 그녀는 집에서의 기억을 물리적으로 표현하고 있었습니다. 코코넛은 익은 정도에 따라 색깔이 다르다는 걸 배웠어요. 나는 그녀를 위해 야자수 잎 몇 개를 나무에 붙였습니다. 하지만 약간 비뚤어져 있어서 나뭇잎이 그런 식으로 가지 않는 것 같다고 하더군요. 클레이 스테이션의 다른 사람들 중 일부는 자연이 완벽하지 않다고 언급했고 우리는 이 나무가 폭풍을 겪었다고 농담했습니다. 나에게 이것은 그것이 어떻게 고립과 외로움을 위한 도구가 될 수 있는지를 훌륭하게 표현한 것이었습니다. 그녀 주변의 다른 사람들은 지지를 보여주고 도움과 다양한 관점을 제공했습니다.
아나는 한두 세션씩 온 참가자였다. 이 참가자가 내 마음에 와 닿았던 이유는 바로 우리 엄마이기 때문이다. 그녀는 그림을 잘 못 그린다고 합니다. 그러나 그녀는 가서 노력했습니다. 그녀는 그림을 그렸을 뿐만 아니라, 평소에는 하지 못했던 일도 그렸습니다. 게다가 현실적이지 않은 이 나무를 그렸다. 그러나 그것은 내가 엘살바도르 Chalatenango의 La Palma에서 본 Naif 예술을 연상시킵니다. 원근감, 깊이, 크기를 인정하지 않고 색상과 생생한 선을 유지하는 그 나무는 역사를 말해줍니다.
Claudia는 즉시 점토로 시작했습니다. 거기에는 아무런 망설임도 없었습니다. 그녀는 각각 다른 크기의 거북이 세 마리를 만들고 싶다는 것을 알고 있었습니다. 이것은 얼마나 많은 장인이 점토 또는 "바로" 예술품을 세트로 판매하는지입니다. 나는 멕시코와 엘살바도르에서 점토 동물, 음식, 달, 태양의 집합을 도처에서 본 적이 있습니다.
Dan과 Stephanie와 같은 자원봉사자들의 많은 지원을 받을 수 있어서 정말 행운이었습니다. 이것은 세대를 연결하는 또 다른 방법이 스테파니가 그룹의 새로운 기술과 매체 중 일부를 가르치는 것을 본 것이라는 점을 상기시켜줍니다.
문화 예술이 우리 주변을 예술적으로 향상시키는 방법을 보면서 이 그룹은 예술을 창조했을 뿐만 아니라 그들의 창작물과 지식을 우리와 공유함으로써 우리 커뮤니티를 향상시켰습니다. 더 중요한 것은, 우리는 그들에게 그들의 집, 추억, 희망을 회상하고 물리적으로 표현하고 그들이 이미 알고 있을 수도 있는 것에 대해 자세히 설명할 수 있는 기회를 주었다는 것입니다.
